FigmaでもSketchでもない。Designship 2025で考えた「デザインの本当の仕事」
AI時代に価値を持つのは「制作力」ではなく「統合力」
生成AIの進化によって、制作のハードルは下がり続けている。
レイアウトも。
ビジュアルも。
コピーも。
一定水準のアウトプットであれば、誰でも短時間で作れる時代になった。
では、プロフェッショナルの価値はどこに残るのか。
価値が残るのは、「統合する力」である。
ユーザーの課題を理解する。
ビジネスの目的を理解する。
技術的な制約を理解する。
そして、それらを一つの体験として設計する。
AIは優秀なアシスタントになれる。
しかし、異なる要素をつなぎ合わせ、方向性を定める役割は、今も人間に残されている。
デザイン経営が求める人材とは
近年、「デザイン経営」という言葉が広く浸透した。
その背景には、企業がデザインを単なる表現手段ではなく、競争優位の源泉として捉え始めたことがある。
企業が求めているのは、美しい画面を作る人だけではない。
ユーザー体験を事業成果へつなげられる人材である。
そのために必要なのは、
UXデザイン
デザイン思考
ユーザー理解
ファシリテーション
戦略的視点
といった領域横断的なスキルだ。
デザイナーの仕事は広がっているのではない。
ビジネスの中心へ近づいているのである。
デザインの本当の仕事とは何か
Designship 2025を前に改めて感じるのは、デザインの役割が変わったということではない。
むしろ、私たちはようやくデザインの本質に近づき始めている。
FigmaかSketchか。
生成AIを使うか使わないか。
その議論はこれからも続くだろう。
しかし本当に問われているのは、ツールではない。
どんな体験を届けるのか。
どんな価値を生み出すのか。
ツールは進化し続ける。
AIもさらに賢くなる。
だからこそデザイナーに求められるのは、作る力だけではない。
ユーザー、ビジネス、技術をつなぎ、未来の体験を設計する力である。
Designship 2025で見えてきたのは、デザインの仕事が広がっているという事実ではない。
デザインが、企業や社会の意思決定そのものへ近づいているという未来の輪郭である。
それこそが、FigmaでもSketchでもない、その先にある「デザインの本当の仕事」なのかもしれない。
2025年10月10日・11日に開催されたDesignship 2025。
毎年、多くのデザイナーやクリエイターが集まり、デザインの現在地と未来について議論が交わされる。近年、その議論の中心にあるのは、デザインツールとAIを取り巻く急激な変化である。
かつてはPhotoshop、Sketch、Adobe XDの比較が話題だった。
現在ではFigmaが業界標準として広く利用され、さらに生成AIの登場によって、レイアウト作成やコピーライティング、画像生成といった制作工程の多くが自動化され始めている。
FigmaかSketchか。
AIを使うべきか。
こうした議論は今も続いている。
しかし最近、少し違うことを考えるようになった。
本当に重要なのは、どのツールを使うかではない。
「デザインの仕事とは何か」という問いである。
Designship 2025を振り返って、改めてその本質を考えてみたい。
デザインの仕事はどこで始まり、どこで終わるのか
かつてデザインは、プロジェクトの後半工程を担う役割として捉えられていた。
事業戦略が決まり、要件が定義され、開発方針が固まったあとに、デザイナーが画面やビジュアルを制作する。
そんな分業構造が一般的だった時代もある。
しかし現在のプロダクト開発では、その境界線は急速に曖昧になっている。
デザイナーは、
UXリサーチ
ユーザーインタビュー
サービス設計
ブランド戦略
プロダクト戦略
といった領域にも深く関わるようになった。
Designshipでも繰り返し語られているのは、デザインが単なる「見た目づくり」ではないということだ。
画面を作ることだけがデザインではない。
何を作るべきかを考えることもまた、デザインの仕事なのである。
Figmaはゴールではなくインフラになった
Figmaが登場した当初、多くのデザイナーはSketchとの機能比較を行っていた。
共同編集。
コンポーネント。
クラウドベースの運用。
どちらが優れているのかという議論は、当時の大きなテーマだった。
しかし現在、Figmaは単なるデザインツールではない。
企業のデザインシステムを支え、デザイナーだけでなく、エンジニアやPM、マーケターをつなぐ共通基盤となっている。
言い換えれば、Figmaは「制作ツール」から「組織のインフラ」へと進化したのである。
だからこそ今後重要になるのは、ツールの操作スキルだけではない。
そのツールを使って、
どのように意思決定を行うのか
どのように組織へ浸透させるのか
どのように事業成果へ結びつけるのか
という視点である。
デザインシステムが評価される理由も、UIを統一するためだけではない。
組織全体の意思決定を支える仕組みだからである。
Apple Vision Proが示した「体験設計」の未来
Designship 2025を考えるうえで、もう一つ見逃せないのが空間コンピューティングの進化だ。
Apple Vision Proの登場によって、私たちは改めて「UIとは何か」を問い直すことになった。
スマートフォン時代のデザインは、画面を設計する仕事だった。
しかし空間コンピューティングでは、
視線
ジェスチャー
音
距離感
身体感覚
までもが設計対象となる。
つまり、画面ではなく体験そのものを設計する時代が始まりつつある。
これは単なる新しいデバイスの話ではない。
デザイナーが扱う対象そのものが拡張されていることを意味している。
AI時代に価値を持つのは「制作力」ではなく「統合力」
生成AIの進化によって、制作のハードルは下がり続けている。
レイアウトも。
ビジュアルも。
コピーも。
一定水準のアウトプットであれば、誰でも短時間で作れる時代になった。
では、プロフェッショナルの価値はどこに残るのか。
価値が残るのは、「統合する力」である。
ユーザーの課題を理解する。
ビジネスの目的を理解する。
技術的な制約を理解する。
そして、それらを一つの体験として設計する。
AIは優秀なアシスタントになれる。
しかし、異なる要素をつなぎ合わせ、方向性を定める役割は、今も人間に残されている。
デザイン経営が求める人材とは
近年、「デザイン経営」という言葉が広く浸透した。
その背景には、企業がデザインを単なる表現手段ではなく、競争優位の源泉として捉え始めたことがある。
企業が求めているのは、美しい画面を作る人だけではない。
ユーザー体験を事業成果へつなげられる人材である。
そのために必要なのは、
UXデザイン
デザイン思考
ユーザー理解
ファシリテーション
戦略的視点
といった領域横断的なスキルだ。
デザイナーの仕事は広がっているのではない。
ビジネスの中心へ近づいているのである。
デザインの本当の仕事とは何か
Designship 2025を前に改めて感じるのは、デザインの役割が変わったということではない。
むしろ、私たちはようやくデザインの本質に近づき始めている。
FigmaかSketchか。
生成AIを使うか使わないか。
その議論はこれからも続くだろう。
しかし本当に問われているのは、ツールではない。
どんな体験を届けるのか。
どんな価値を生み出すのか。
ツールは進化し続ける。
AIもさらに賢くなる。
だからこそデザイナーに求められるのは、作る力だけではない。
ユーザー、ビジネス、技術をつなぎ、未来の体験を設計する力である。
Designship 2025で見えてきたのは、デザインの仕事が広がっているという事実ではない。
デザインが、企業や社会の意思決定そのものへ近づいているという未来の輪郭である。
それこそが、FigmaでもSketchでもない、その先にある「デザインの本当の仕事」なのかもしれない。
＼Feature Your Story／
デザインは、完成した成果物だけで語られるものではない。
なぜその課題に向き合ったのか。
どんな価値を生み出そうとしたのか。
どんな未来を描いているのか。
その思考や意思決定の積み重ねこそが、デザインの本質なのかもしれない。
FeatUでは、デザインを通じて価値を生み出すクリエイターやデザイナーの「思考」と「ストーリー」に光を当てている。
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